En Promesas del Este, Mortensen consideró que su personaje no podía luchar de otra manera en una sauna. Cronenberg convirtió aquella vulnerabilidad en una de las escenas más recordadas de su filmografía.
Descubrir sus historiasDesde la transformación física de La mosca hasta la violencia íntima de sus dramas, Cronenberg trata el cuerpo humano como parte de la narración. Estas historias proceden de entrevistas directas al director y sus colaboradores.
12 historias sobre su trabajo con actores, efectos y decisiones narrativas.
Cronenberg explicó a Film Comment que el guion de Promesas del Este únicamente decía que dos hombres atacaban con cuchillos. Mortensen fue quien defendió que Nikolai, sorprendido en la sauna, debía luchar sin ropa.
Según Cronenberg, el combate se revisó repetidamente con intérpretes, decoradora y coordinador de especialistas. Aunque la secuencia se preparó durante meses, el rodaje concentró su ejecución en unos pocos días.
Cronenberg recordó que Mortensen acumuló moratones durante la pelea. No fue el actor quien se quejó: fue el personal de maquillaje quien le comentó la gravedad de los golpes que debían cubrir.
Mortensen llevó a Cronenberg el documental The Mark of Cain, sobre tatuajes penitenciarios rusos. El realizador se lo mostró al guionista Steven Knight y los tatuajes pasaron a ser una parte central de la historia.
El cineasta consideró los tatuajes de Nikolai un registro visible de su historia personal. Esto permitió explicar relaciones de poder mediante dibujos en la piel en vez de largos diálogos expositivos.
Cronenberg contó a Rotten Tomatoes que el actor le entregó materiales de documentación para Promesas del Este. No todos llegaron a la película, pero algunas aportaciones cambiaron el guion y el enfoque del personaje.
En una entrevista con NPR, Cronenberg explicó que en Una historia de violencia Mortensen interpretaba matices de acento del medio oeste y de Filadelfia. Esos cambios eran discretos pero esenciales para expresar su doble identidad.
En Rotten Tomatoes defendió que las peleas excesivamente fragmentadas pueden reducir la sensación de violencia real. En Promesas del Este prefirió hacer comprensible el espacio y el impacto de los cuerpos.
Durante una entrevista de 2007, Cronenberg explicó que preparaba una versión operística de La mosca para estrenarse en París en 2008 y después en Los Ángeles. Era un cambio radical de lenguaje para una historia que ya había filmado.
Cronenberg contó que pasó varios días en París trabajando con intérpretes de ópera. Se encontró planteando cuestiones prácticas, como si un cantante podía seguir cantando mientras colgaba boca abajo.
El director explicó en una entrevista de 2007 que, entre sus películas, Videodrome fue una de las que le exigieron recortes que no le gustaron para conseguir la clasificación cinematográfica correspondiente.
En una entrevista retrospectiva señaló que sus dramas posteriores no eran un cambio fundamental: también había narrado historias de personas y hechos realistas en Dead Ringers y M. Butterfly. La etiqueta de terror corporal no explicaba toda su carrera.
Entrevistas directas a Cronenberg y Mortensen; las anécdotas sobre decisiones de rodaje se atribuyen a sus protagonistas.
